miércoles, 19 de diciembre de 2007

Ucam Media Lab 2007

El jueves 13 de Diciembre, tuvo lugar la segunda edición del Ucam Media Lab 2007 en la Universidad Católica de Murcia.



El encargado de inaugurar esta segunda edición fue Pepe Cervera, responsable de la Escuela de Periodismo Digital de “20 minutos” y primero en establecer una licencia copy-left en este tipo de medios .


Pepe afirma la necesidad de eliminar las restricciones que se tienen acerca del mundo del periodismo. Para ello es necesario el desarrollo de un periodismo abstracto en el que se superen los criterios imperantes hasta el momento, criterios que venimos “arrastrando” desde el siglo XIX. Así, el periodismo tradicional, en el que predominan la velocidad y la actualidad y en el que existe un oligopolio en lo que al control de los canales de información se refiere, se verá sustituido, en mayor o menor medida, por medios digitales. Los presupuestos en que se basaba el periodismo han dejado de existir, Internet libera a esta disciplina de la presión del tiempo.

El mayor obstáculo para esta nueva forma de entender el periodismo es el cambio tan radical que supone en la mentalidad tanto de lectores como de los propios periodistas, así como el que no exista un cuerpo formal de doctrina que permita la formación de nuevos profesionales para estos medios.

Como colofón Pepe Cervera proporciona a los allí presentes algunas de las que él considera claves para alcanzar este periodismo abstracto: no considerar las antiguas barreras como sagradas y estar siempre abiertos a la experimentación.

La segunda de las ponentes de esta edición del Ucam Media Lab de este año es Karma Peiró, encargada de la participación y contacto con los lectores de “La Vanguardia.es”, diario pionero como digital.

La iniciativa que encabeza Karma Peiró se basa, sobre todo, en considerar como nueva fuente de información a los lectores, con sus características personales. El periodista establece una relación muy directa con los lectores, existe una interacción total.
Los lectores son los que crean muchas de las noticias bien con sus propias historias o, por ejemplo, a través de videos que éstos envían a la redacción.


Una de las novedades que presenta es que cuando un hecho deja de ser noticia si los lectores lo han considerado trascendental y esto se ha visto reflejado en los comentarios se mantiene, pero no como noticia sino como un resumen de los comentarios, de forma que los lectores puedan seguir opinando acerca del tema. En la actualidad, se está ampliando esta participación mediante la creación de muchas secciones que presentan muchas novedades.

Para cerrar su intervención Karma ha propuesto a todos los presentes una reflexión que cada uno de nosotros debería considerar: ¿Todo vale?. Pues bien, por supuesto la respuesta es un no rotundo. Siempre hay que cuestionar la veracidad de la historia y tamizarla según unas consideraciones éticas, ya que existe una responsabilidad para con aquellos que exponen sus historias, en definitiva, sus vidas.


Esta crónica multimedia ha sido elaborada por Noelia Belmonte, Luisa Martín y Ana Molpeceres, alumnas de 2º de Comunicación Audiovisual, para la asignatura de Documentación Informativa.



jueves, 13 de diciembre de 2007

Sobre Alberto Corazón

Alberto Corazón, antropólogo y diseñador ha creado logotipos como el de ONCE, MAFRE, Anaya, SGAE y muchos otros.
Es miembro de la Real Academia de Bellas Artes desde 2006, que es cuando introduce el diseño como nueva disciplina.
Alberto Corazón se define inconscientemente con sus diseños.
Para realizar un encargo tiene que sentir empatía con los logotipos, si no es así entonces rechaza el trabajo.
Opina que vivimos en una época mediocre donde el éxito se consigue por el camino fácil, y donde prima lo comercial sobre lo artístico.
Dice que los diseños hay que reajustarlos con el paso del tiempo y adaptarlos al momento que se vive.
No le gustó la idea de que otra persona reajustara uno de sus logotipos.
Este diseñador encuentra lo positivo de los diseñadores actuales en que prestan atención a las cosas pequeñas.
Piensa que la información gráfica en España es mejor a la de otros países, y le parece interesante que se realice diseño regional.
Elegir entre uno de sus propios logotipos como el favorito sería algo así como tener que elegir entre uno de sus hijos, no podría.
El precio de una idea lo encuentra con el paso del tiempo.
Tras reflexionar afirma: “En el diseño existe vida inteligente”

Más información : http://www.magnoliart.com/mgz/mgz_03.pdf

sábado, 24 de noviembre de 2007

miércoles, 24 de octubre de 2007

LA PRIMAVERA, DE SANDRO BOTICELLI

(Breve explicación)
Esta obra de Sandro Boticelli perteneciente al renacimiento italiano, cuya técnica pictórica es el temple sobre tabla, la podemos localizar en la Galería Uffizi(Florencia).
Esta obra rompe con la pintura religiosa cristiana al ilustrar un rito pagano en primavera.
La interpretación clasica de esta obra es la siguiente:
Partiendo de la izquierda podemos encontrar a Mercurio, seguidamente a las tres gracias(servidoras de Venus danzando), al centro encontramos a Venus(fuerza creadora y ordenadora de la naturaleza) haciendo de eje en esta composición. Encima de Venus se encuentra Cupido, que se dedica a lanzar flechas a las tres gracias. A la derecha de Venus se situa Flora, cuya sonrisa no es frecuente en el renacimiento.
Céfiro(a la derecha), dios del viento, hace soplar una suave brisa a la vez que busca el amor de la ninfa Cloris(a la que sujeta por detrás.)